Палаццо Санседони — наиболее представительное здание частной архитектуры XIV в. благодаря своим размерам, приверженности сиенским стилям и доминирующему положению между площадью Пьяцца дель Кампо и улицей Виа Франчиджена [43.3190895N 11.3318101E].
1.

Палаццо было основано семьей гибеллинского происхождения, занимавшейся банковским делом и принимавшей активное участие в политической жизни Сиены. Древняя башня была возведена около 1243 г. Вместе с жилой башней, завершенной в готическом стиле в 1339 г. группой строителей во главе с Агостино ди Джованни, палаццо представляло собой единое целое благодаря использованию кирпича в фундаменте и стенах. Согласно преданию, башня Палаццо Санседони была построена Сером Бонатаккой (1200-1267), гибеллинским дворянином, участником Пятого крестового похода и занимавшим различные должности, в том числе должность подеста Гроссето во время правления Фридриха II. Сер Бонатакка был консулом Сиенской республики и отцом бл. Амброджо Санседони. Башня имела квадратную форму и возвышалась на 62 м. Внешние и внутренние поверхности были полностью выполнены из кирпича. Ее строительство датируется периодом между 1243 и 1261 гг., примерно за семьдесят лет до строительства башни Торре дель Манджа, и была самой высокой в городе. Вход в башню осуществлялся через большие ворота. Нижняя часть здания была построена из серого тесаного камня, а верхняя — из кирпича. Здание оценивалось примерно в 8300 лир, что делало его одним из самых богатых зданий в городе.
2.

После смерти Рутилио Санседони в 1716 г. братья Амброджо и Орацио взяли на себя руководство работами по адаптации старинного дворца к современным вкусам, пригласив пизанских художников Джузеппе и Франческо Мелани для работы над сводами, которые расписали фресками лестницу, ведущую в часовню, прихожую, библиотеку, фарфоровую комнату, альков и комнату Алессандро. В 1739 г. семья Санседони приобрела соседнее здание Каса Кампиони. Это позволило расширить резиденцию на запад, фактически удвоив её размер. Архитектор был выбран из числа флорентийских деятелей искусства: Фердинандо Руджери, ученик Антонио Мария Ферри, прекрасный знаток архитектурного стиля XVI в. В мае 1743 г. было решено пригласить в Сиену двух флорентийских художников, Джованни Доменико Ферретти и Пьетро Андерлини, что подчеркнуло прогерцогскую позицию, всегда выражавшуюся семьей Санседони. Два художника украсили главный зал, галерею, зал Роккабруна, гардеробную, зал аллегорий и зал времен года.
3.

В 1757 г. семья Санседони приобрела соседний дом Каса Толомеи и отреставрировала его, украсив неоклассической лепниной, окрашенной в золотой и нежные пастельные тона. После того, как семья Санседони приобрела соседние здания, три разных палаццо были выровнены, в результате чего появилось современное здание с характерным криволинейным фасадом, повторяющим контуры площади.
4.

В 1760 г. семья Санседони представила два экспертных заключения, подтверждающих, что реконструкция соседнего здания нанесла конструктивный ущерб их зданию, особенно башне. На основе исследований и экспертных заключений была разработана идея сохранить башню как символ семьи, города и его гражданского наследия. Однако семье пришлось принять распоряжение суда Биккерны, который 17 марта 1760 г. постановил снести башню. У основания башни была построена крытая терраса, которая доступна и по сей день и предлагает прекрасный вид на город. Дворец украшен богатым живописным убранством, созданным в XVIII в., с аллегориями и иллюзионистскими схемами, в то время как другие комнаты демонстрируют неоклассические черты с пастельными тонами и позолоченной лепниной. С 1995 г. Палаццо Санседони является штаб-квартирой Фонда Монте-дей-Паски-ди-Сиена, который в 2003 г. профинансировал масштабную реставрацию всего здания с целью восстановления фресок и архитектурных элементов.
5.

В залах на главном этаже размещена коллекция произведений искусства Фонда Монте-дей-Паски-ди-Сиена, расположенная в хронологическом порядке в соответствии с развитием сиенской живописи с XIV по XX в. Для лучшего восприятия прикладываю план палаццо.
6.

Вход во дворец. Лестница в часовню [1]
Вход в музей осуществляется через монументальную лестницу с широкими пандусами, ступенями и балюстрадами из травертина, спроектированную Якопо Франкини в 1710-1713 гг.
7.

Франкини снёс внутреннюю часть здания «де Мерсиаж», открыл шесть новых окон с архитравами и построил пилястры и своды для поддержки лестницы.
8.

В 1730-х годах семья Санседони заказала пизанским художникам Франческо и Джузеппе Мелани роспись главного этажа в стиле Кортона. В период с 1725 по 1728 г. Мелани расписали фресками лестницу, притвор, нишу и три комнаты апартаментов на площади, включая главную зал с «Триумфом добродетели». Фрески были дополнены позолотой и лепниной, выполненными Микеле Кремони.
9.

Особого внимания заслуживают фреска на потолке лестницы, ведущей в часовню, изображающие «Мадонну с Младенцем во славе и пять паломников», написанная в технике тромлёй.
10.

11.

Вдоль стен расположены шесть бюстов, изготовленных в мастерской Джузеппе Маццуоли, в том числе бюст Меркурия и бюст молодой женщины, лежащей в молитве.
12.

13.

Антикапелла [2]
В притворе братья Мелани иллюзионистски преобразили первоначальную готическую структуру помещения, создав выразительный расписной колоннадный атриум. На своде антикапеллы братья Мелани в 1691 г. расписали свод картиной «Бл. Амвросий, приветствующий паломников» в память о поступках святого у ворот Сан-Маурицио. Техника перспективы Франческо Мелани обрамляет фигуры, созданные Джузеппе Мелани, включая Медитацию, где она восседает на облаке, стремясь привести душу в Рай, а также аллегории добродетелей Веры, Непорочности и Надежды, сопровождаемые традиционными иконографическими символами. Каждый год, 20 марта, в годовщину его смерти, проводятся торжественные службы с раздачей освященного хлеба «Pane benedetto».
14.

Скульптурное оформление помещения выполнено Джузеппе Маццуоли.
15. Мадонна с Младенцем и юным Иоанном Крестителем

16.

17.

Капелла бл. Амброджо Санседони [3]
Часовня бл. Амвросия Санседони была основана в 1691 г. во время реконструкции старинной башни по приказу рыцаря Иерусалима Рутилио Санседони (1648-1716), желавшего увековечить память своего прославленного предка. Часовня представляет собой один из самых выдающихся образцов сиенского барокко, отличающийся особенно богатым и полихромным использованием материалов.
18.

Колонны, изготовленные каменщиками Медичи, сочетают в себе драгоценные виды мрамора, такие как французский красный, испанский брокателле, сиенский желтый и серавецца мискио. Алтарь украшен изысканным мраморным рельефом (Джузеппе Маццуоли, 1694).
19.

Боковые стены содержат шесть бронзовых рельефов, изображающих эпизоды из жизни бл. Амвросия Санседони, созданных скульпторами Массимилиано Сольдани Бенци и Джованни Баттиста Фоджини в 1720 г.
20.

21.

Потолок расписан фресками флорентийского художника Антона Доменико Габбиани и изображает бл. Амвросия, вверяющего город Сиену под защиту Мадонны.
22.

Модель города включает базилику Сан-Доменико, кафедральный собор, башню Торре-дель-Манджа и две башни, самой высокой из которых была башня Санседони, снесенная в 1760 г. по просьбе соседней семьи Киджи-Зондадари.
23.

Часовня фактически являлась тем самым помещением, в котором когда-то жил бл. Санседони. Папа Иннокентий XII даровал ей все привилегии полноценной церкви.
Проходной зал [4]
В этом зале семья Санседони через работы художников братьев Мелани воспевала величие своего рода, иллюстрируя его славу в религии, искусстве и мореплавании. Потолок украшен изысканной росписью в архитектурном стиле: серые и коричневые квадраты, украшенные драгоценными золотыми прожилками и масками, сохраняют маньеристский колорит. В центре, в сопровождении херувимов, золотая эмблема семьи Санседони, символ их власти и престижа, венчает Слава.
24.

На выступающих частях башни расположены три больших медальона, каждый из которых сопровождается женскими фигурами нимф, представляющими добродетели семьи: в главной сцене доминирует Великодушие, поддерживаемое нимфами Земли. Именно она направляет Архитектуру при строительстве башни и дворца, а под архитравом двери находился бюст Буонатакки, отца блаженного Творца башни.
25.

Учение, поддерживаемое нимфами Воздуха, символизирует «Науку святых» и учение истинной религии; под ним находился бюст монсеньора Джулио, епископа Гроссето, умершего в благоухании святости.
26.

Стойкость, окруженная нимфами Моря, воплощает мужество и отвагу, символически направляя управление судном; под ней находился бюст брата Никколо, рыцаря Родоса, известного своими морскими и военными подвигами.
27.

Фарфоровая комната [5]
Фреска 1727 года воспевает добродетель и мудрость посредством богатой аллегории. Сцена включает Юпитера и Вечность, Меркурия и Учение, Добродетель, увенчанную лавровым венком, и Купидона, изгоняющего Месть и Похоть, представляя собой изысканное сочетание мифа, морали и символизма, типичное для живописи барокко.
28.

Название комната получила, вероятно, из-за коллекции фарфоровой посуды, выставленной в этом зале.
29.

30.

К сожалению, наступил тот момент, когда фотографии, привезенные из последнего путешествия в Италию, почти что закончились. Учитывая имеющиеся сложности (надеюсь, что временные) с организацией поездок, я после длительных размышлений принял непростое решение подготовить и опубликовать описания нескольких значимых достопримечательностей Сиены, которые лично не посещал. При этом, что очевидно, пришлось заняться своего рода импортозамещением и использовать сторонние фотографии, заимствованные с официального сайта Палаццо . Других фотографий интерьера Палаццо в интернете практически нет. Несмотря на довольно объемный труд по поиску и обработке заимствованных изображений, знак копирайта не встроен. Фотографии, помеченные звездочкой, имеют разрешение 1920 пикселей по горизонтали.